Compagnie de danse contemporaine
du Québec (CDCQ)
Formation et productions sur scène pour de jeunes danseurs dévoués.
Compagnie de danse contemporaine
du Québec (CDCQ)
Training and performance opportunities for aspiring young dancers
Compagnie de danse contemporaine du Québec (CDCQ) est une division du Centre d’art de Préville. Basée sur la Rive-Sud de Montréal, la CDCQ offre aux jeunes danseurs des opportunités pré-professionnelles de spectacles et de réseautage.
CDCQ se démarque des équipes de compétition et des studios de danse, car les danseurs s’entraînent en tant que compagnie dans le cadre d’une saison de spectacles, des masterclass, d’activités d’enrichissement et d’autres événements, avec l’avantage supplémentaire de collaborer avec des danseurs, chorégraphes et directeurs évoluant dans le monde de la danse.
Cours DE MAÎTRE
Cours de maître Septembre
«Première position et au-delà– Ballet » avec Raphaël Bouchard
Perfectionnez votre technique et renouez avec les fondements du ballet lors de cette classe de maître « Première position et au-delà– Ballet » animée par Raphaël Bouchard, récemment retraité après une brillante carrière à titre de danseur principal aux Grands Ballets Canadiens.
Conçu pour des danseurs de niveaux variés, ce cours de 90 minutes mettra l’accent sur l’alignement, le placement, la musicalité et les principes essentiels qui permettent de développer des danseurs solides et confiants. Tous les danseurs sont les bienvenus !
Que vous souhaitiez peaufiner votre technique ou revisiter les bases, cette classe est une occasion unique d’apprendre auprès de l’un des artistes de ballet les plus accomplis du Canada, dans un environnement stimulant et inspirant.
Ouvert aux danseurs qui ne sont pas membres de la CDCQ.
Date : Vendredi 18 septembre
Heure : 19 h 15 à 20 h 45
Coût : 30 $
Âges : 10 ans et plus, tous les niveaux
Studio : 415, rue Mercille, Saint-Lambert
Pour vous inscrire : cliquez ici
Cours de maître de septembre :
«Première position et au-delà – Ballet » avec Raphaël Bouchard
Événements à venir
22 août | 10 h 30 à 11 h 25
Performance aux Fêtes de Saint-Lambert (scène du parc du village)
Joignez-vous à nous aux Fêtes de Saint-Lambert pour une représentation spéciale d’Alchimie de l’Ombre, un duo de danse contemporaine chorégraphié par Adrian W.S. Batt.
C’est l’occasion idéale de découvrir le talent, la technique et la créativité qui caractérisent la CDCQ. Après la représentation, venez rencontrer nos danseurs actuels, poser vos questions sur le programme et en apprendre davantage sur ce que signifie s’entraîner et se produire au sein de la compagnie. Que vous envisagiez de passer une audition ou que vous soyez simplement amateur de danse contemporaine, nous serons ravis de vous accueillir!
25 août | 17 h 30 à 20 h
Atelier / audition
Vous souhaitez faire partie de la CDCQ pour la saison 2026-2027? Ne manquez pas notre atelier d’audition! Venez en apprendre davantage sur le processus d’audition et les critères d’admissibilité.
Plus qu'un entraînement — l'expérience CDCQ
Faire partie de la Compagnie de danse contemporaine du Québec (CDCQ), c’est bien plus que suivre des cours chaque semaine. C’est une expérience préprofessionnelle immersive conçue pour stimuler, inspirer et préparer de jeunes danseurs engagés, tout en leur offrant des occasions uniques qui vont bien au-delà de celles d’une école de danse traditionnelle.
En tant que danseur ou danseuse de la CDCQ, vous bénéficierez notamment de :
- 8 à 10 heures de formation de haut niveau chaque semaine avec des enseignants professionnels d’expérience.
- Classes de maître hebdomadaires dans une variété de styles de danse, animées par des artistes invités et des professionnels reconnus du milieu.
- Une séance photo professionnelle pour mettre en valeur votre parcours artistique.
- Des billets à tarif préférentiel pour assister à des spectacles de danse professionnelle.
- Un accès privilégié à certaines répétitions et générales de compagnies de danse professionnelles, vous offrant un aperçu exclusif du processus de création.
- Des prestations publiques professionnelles présentant des œuvres inédites créées en première mondiale pour le CDCQ par des chorégraphes internes et invités.
À la CDCQ, les danseurs ne font pas que s’entraîner : ils acquièrent une précieuse expérience de scène, développent leur réseau professionnel et gagnent les compétences et la confiance nécessaires pour faire progresser leur parcours artistique.
Veuillez noter que certaines de ces activités et possibilités peuvent varier légèrement au cours de la saison en fonction des disponibilités, de l’horaire, des partenariats et du nombre de participants.
DANSEUSES DU CDCQ 2026-2027
Victoria
Sofia
Ella
Directeur et instructeurs de danse
Jeremy Raia a commencé sa formation dans Queens, New York, il est diplômé de la Juilliard School avec un BFA en 1996 et il a également étudié à la Boston Ballet School et au Koniklijk Conservatory aux Pays-Bas. En 1996, il débute sa carrière professionnelle avec le Ballet Arizona, dansant des œuvres de George Balanchine, Michael Uthoff et Daniel Ezralow.
Après 2 saisons, il est invité à se joindre aux Grands Ballets Canadiens de Montréal où il est premier danseur jusqu’à sa retraite en 2018.
Danseur d’œuvres classiques et contemporaines d’une multitude de chorégraphes, dont George Balanchine, Jiri Kylian, Mats Ek, Nacho Duato, William Forsythe, Christian Spuck, Jean-Christope Maillot et Ohad Naharin, il est à l’origine de rôles dans des premières mondiales de Stijn Celis, Didy Veldman, Mauro Bigonzetti et Stephan Thoss.
En 2017, Jeremy a dansé en tant qu’artiste invité avec Aszure Barton and Artists. Jeremy a enseigné les cours de compagnie et a été assistant des maîtres de ballet aux Grands Ballets. En tant que professeur invité, Jeremy a été invité sur 4 continents, notamment au Centre National de la Danse (France), Arts Umbrella and Ballet BC (Canada), Saarländisches Staatstheater (Allemagne), Charlotte Ballet (États-Unis), entre autres compagnies et écoles. Il a été artiste en résidence au Hamilton College (NY) et au Ballet Metropolitano (Colombie) et a reconstitué les chorégraphies de Didy Veldman et Christian Spuck pour des compagnies en Europe et aux États-Unis. De 2018 à 2020, Jeremy a été maître de ballet au Ballet Jazz Montréal et a servi en tant que directeur artistique par intérim pour la saison 2020/21.
Actuellement, Jérémie est membre du corps professoral de l’École Supérieure de Ballet du Québec, Les Studios Grands Ballets et Danse à la Carte et est codirecteur de Propulsion, cofondateur/directeur du Festival Charlevoix Danse et Sajedance.
Amara Barner est une artiste multidisciplinaire originaire du Minnesota, qui réside actuellement à Montréal. Adolescente, elle a voyagé en tant qu’assistante des chorégraphes de The Pulse On Tour, Intrigue Dance Intensive, ainsi que d’Emma Portner.
Parmi ces opportunités de développement professionnel, Amara a eu l’occasion de se produire et d’enseigner lors d’ateliers en Australie, au Mexique, en Angleterre et en Italie. Après avoir déménagé à New York à l’âge de 16 ans, Amara s’est entraînée localement et a travaillé dans le domaine commercial, notamment en tant que danseuse de soutien pour Sia lors de l’émission The Tonight Show With Jimmy Fallon. À 18 ans, Amara Barner est la plus jeune danseuse jamais engagée par la compagnie de danse montréalaise RUBBERBAND. Elle s’est produite et a effectué des tournées internationales avec la compagnie de 2016 à 2021. Amara a ensuite interprété les œuvres d’artistes tels qu’Anne Plamondon, Dana Gingras/Animals of Distinction et Elon Höglund/Tentacle Tribe. La polyvalence de Mme Barner lui permet de travailler aussi bien dans le domaine de la danse de concert que dans le circuit commercial. Elle a participé à la version québécoise de The Masked Singer au cours des saisons 1 et 2, ainsi qu’à des vidéoclips tels que All That I Am de La Force, Lazy River d’Aisha Bahdru, Mind at Ease de Dominique Fils-Aimé et Make Believe de sickxsense. Amara a fait l’objet d’un article dans le numéro de juillet 2020 de Dance Magazine en tant qu’artiste « On The Rise ».
Amara étudie les pratiques matérielles et les fibres à l’Université Concordia, et grâce à l’école, elle a présenté son premier solo multidisciplinaire « mongrel » en 2021 et l’a ensuite adapté pour une exposition en galerie en 2022. La première officielle du solo a eu lieu en mars 2024 au LABdiff 2 de Tangente. Amara a reçu le prix de l’artiste émergente du Festival Quartiers Danses en 2023 pour son œuvre multidisciplinaire The Songbird Dreams of Singing. Amara Barner est actuellement membre du corps enseignant des conventions de danse aux États-Unis, Intrigue Dance Intensive et Luminous. Elle est également instructrice de danse contemporaine à Danse à la carte, à Montréal, où elle partage sa pratique personnelle du mouvement, Soft Chaos.
Né à Nîmes, en France, Jérémy Galdeano a obtenu son diplôme de l’École Nationale de Danse de Marseille. Il a débuté sa carrière en tant qu’apprenti au Ballet National de Marseille avant de rejoindre Les Grands Ballets Canadiens en 2001, où il a évolué pendant 19 ans pour devenir premier soliste.
Parallèlement à sa carrière de danseur, Jérémy a également créé plusieurs œuvres pour les ateliers chorégraphiques de la compagnie, présentées à Montréal, en Allemagne et au Mexique.
En 2020, après une carrière bien remplie avec Les Grands Ballets, Jérémy a choisi de se consacrer pleinement à la chorégraphie et à l’enseignement.
En collaboration avec Vera Kvarkacova, il forme un duo chorégraphique dynamique. Leur création « DOMA » a rencontré un grand succès, intégrant le programme mixte « Parlamid’Amore » des Grands Ballets Canadiens en mai 2019, et étant sélectionnée pour des événements prestigieux tels que la Carte Blanche DAC 2019 à Montréal et la soirée des chorégraphes Noverre-Young au Stuttgart Ballet. Ils ont été finalistes du concours chorégraphique international de Hanovre 2020 et invités au HANGARTFEST en Italie. Leur travail a également été sélectionné pour le Future Dance Festival 92Y à New York, où ils ont présenté « DOMA » au Joyce Theater dans le cadre de la saison de la Martha Graham Company.
En juin 2021, leur création « FOMO » a été présentée au Théâtre National de Mannheim en Allemagne et au Festival Quartiers Danses à Montréal, où elle a été récompensée du prix du meilleur spectacle en salle. En 2022, « DOMA » a été joué à Houston et Austin (États-Unis) avec la Ishida Dance Company. En juin 2023, leur dernière création BLÍZ » a été présentée au Théâtre national de Mannheim en Allemagne. En janvier 2024, Jérémy a créé « You look strange_You look happy » pour la Ishida Dance Company à Austin, Texas. En mars 2024, ils ont présenté leur toute nouvelle création »Nebe » avec Les Grands Ballets lors du programme mixte « Soirée Cantata ».
Daeva est une artiste en danse contemporaine et professeure de yoga établie à Montréal. Elle a amorcé sa formation professionnelle en danse dans des programmes tels que l’Alberta Ballet School, Arts Umbrella, le Johan Inger Youth Project, Big Bang, et plusieurs autres. Depuis, elle a collaboré avec des chorégraphes de renom à travers l’Amérique du Nord et l’Europe. Son parcours artistique est guidé par une profonde curiosité pour le mouvement, l’expression et la façon dont le corps peut raconter des histoires.
Cette curiosité l’a naturellement menée vers le yoga, une pratique qui a d’abord été pour elle un moyen de développer sa force et de prendre soin de son corps, avant de devenir une partie essentielle de son quotidien. Après des années de pratique assidue, Daeva offre aujourd’hui des cours de yoga spécialement conçus pour les danseurs et danseuses afin d’améliorer leur stabilité, leur souplesse et leur conscience corporelle, tout en les aidant à développer une meilleure connexion entre la respiration et le mouvement.
Cette version est naturelle et convient bien à une biographie de professeure sur un site web ou dans une brochure.
Suivez nous sur Instagram!
Suivez-nous sur Instagram (@CDCQdanse) pour ne rien manquer des dernières nouvelles du CDCQ.
Merci à notre commanditaire!
Un immense merci à DRW notre commanditaire officiel, pour leur précieux soutien à la compagnie de danse CDCQ! Leur appui est essentiel à la réalisation de notre projet. Nous sommes activement à la recherche d’autres commanditaires et donateurs pour nous accompagner dans cette belle aventure. Si vous souhaitez soutenir la compagnie de danse CDCQ, n’hésitez pas à nous contacter pour obtenir plus d’informations.
![DRW_logo[2]](https://compagniedansequebec.org/wp-content/uploads/elementor/thumbs/DRW_logo2-r0fsapn087ulsdpw0yye75kfq40t1iiegwrah0rpxc.png "DRW_logo[2]"){kind=logo}